Al utilizar este servicio y el contenido relacionado, aceptas el uso de cookies para análisis, contenido personalizado y publicidad.
Estás usando una versión más antigua del explorador. Usa una versión compatible para obtener la mejor experiencia en MSN.

El arte en el cómic

Notodo Notodo 10/03/2016 Pedro Mateo
Imagen principal del artículo "El arte en el cómic" © La Fábrica 2014 @ Imagen principal del artículo "El arte en el cómic"

En 2005, Fabrice Douar, editor del museo del Louvre, y Sébastien Gnaedig, director de la editorial Futuropolis, crearon una colección en la que varias de las obras del museo y la interacción de éstas con el imaginario de algunos de los más importantes nombres del cómic franco-belga-japonés, dieron como resultado una novedosa exposición que ha inspirado a otros museos la idea de que el cómic y el autor de cómic deben de tener más presencia en los museos más importantes del mundo.

Podría decirse que la primera exposición de similares características hecha en España fue Mitos del Pop de Miguel Ángel Martin; una muestra realizada para el Museo Thyssen-Bornemisza y comisariada por Asier Mensuro, quien también es el responsable de la que ahora nos ocupa y en la que podremos disfrutar de artistas como: Milo Manara, Arthur Suydam, Marc-Antoine Mathieu, David Prudhomme, Enrik Bilal y de otros tantos made in Spain como Javier Olivares, Paco Roca, Juan Berrio, Teresa Valero, Mamen Moreu, etc.

Magritte, Tàpies, Picasso, Goya, Rembrandt, Dalí, Munch, Da Vinci, Warhol, Rockwell, Delvaux, Manet... algunas de las obras de estos y otros imprescindibles de la historia del arte son reinterpretadas por algunos de los imprescindibles del cómic europeo y español. El resultado de la materialización de tal atrevimiento es original, sorprendente y estimulante. El propio Asier la define como: “una exposición de amor a la pintura pero desde los ojos de los creadores de los cómics".

El hecho de que algunos de que los museos más importantes del mundo se sumen a esta propuesta es algo muy importante para el mundo de la viñeta ya que se acortan distancias. Todas las obras están colgadas en la misma pared, los siglos de diferencia ya no son un problema. Sólo importan las obras, en este caso, más de doscientas, la mitad en formato físico y la otra mitad en vídeo. Una excusa perfecta para re-descubrir a viejos y a nuevos, a clásicos y a contemporáneos hasta el 15 de mayo en el Espacio Fundación Telefónica.

Gestión anuncios
Gestión anuncios

Más de Notodo

image beaconimage beaconimage beacon